In einem fernen Land

 
Deutsches Theater Kammerspiele

Regie:  Barbara Frey

Bühne und Kostüme:  Bettina Meyer und Gesine Völlm
 

Mit: Katharina Schmalenberg, Isabel Schosnig, Friederike Wagner, Gabor Biedermann, Matthias Bundschuh, Robert Hunger-Bühler und Niklas Kohrt

Nun gleicht der grasgrüne in die Tiefe führende Garten, den Bettina Meyer für diese Inszenierung erdachte und dafür zu Beginn bereits die laute Anerkennung des Publikums erhält, eher einem stupiden Labyrinth, mit tiefen Furchen zwischen den Rasenabschnitten und hohen Hecken, zwischen denen sich nun die Protagonisten mal scheu und verstohlen, dann wieder vergnüglich hüpfend einher bewegen. Je nach Gemütslage; denn die kann die schlanke Knabenprinzessin dank ihrer (Marivaux's) glänzender, blitzgescheiterer Rhetorik rasch und überraschend verändern; die spröde, altjüngferlich dahinwelkende Leontine verliert ihr bleiches, freudloses Antlitz und gewinnt jäh an strahlender Schönheit als die Worte des vermeintlichen Jünglings in ihr leidenschaftliche Gefühle wecken; und auch der stupide, strenge Hermokrates, der unattraktiv im Altherren-Morgenmantel und Latschen herumschlurft, läßt sich von dem fremden Gast, deren Identität von den eingeweihten Gärtner verraten wurde, sehr schnell in die leicht lächerliche Unkontrolliertheit der jähen Leidenschaft stürzen. Der Jüngling Agis, pubertierend scheu und ein wenig idiotisch hilflos, läßt sich allerdings nur sehr schwer überzeugen, dass Liebe besser sei als alle Vernunft, und als er dem Redeschwall Leonidas schließlich nicht mehr widerstehen kann,  weiß er eigentlich auch nicht so recht, was er mit dem frisch entfachten Feuer in der Brust nun  anfangen soll.

Was die seltsame Leonida sich bei diesem herben betrügerischen Wechselspiel denkt, bleibt fraglich, denn eigentlich will sie doch nur Agis gewinnen und seine "Wächter" um Einlass in seine Welt erweichen. Natürlich_ das Spiel lautet hier: Liebe gegen Vernunft, Gefühl und Schmerz als Zeichen einer Lebendigkeit zu begreifen, die gegen Einsamkeit und Ausgeschlossenheit kämpft. Das ist schon brillant erdacht, und auch der Affront gegen alle intellektuelle Heuchelei und Spießer, die jegliche Lebenslust aus ihrer Umgebung verbannen, bereitet ein großes Vergnügen. (Und erleben wir nicht zur Zeit wie sich alle Welt gegen einen frisch verliebten französischen Staatsmann stellt, der es wagt, die strengen Konventionen einer bigotten Gesellschaft zu missachten?). 

Bildungshunger vortäuschend wirbt die Prinzessin hier für Lebens- und Liebesfreuden - doch, was sie zurücklässt, sind Enttäuschung, Verzweiflung und Leid - kurz, drei gebrochene Herzen und die Einsicht, dass Leidenschaft mächtiger ist als alle Vorsichtsmaßnahmen gegen das Leben. Und ihren Agis hat die kleine Prinzessin nun auch verloren, denn der fällt pardauz in Ohnmacht als er ihre wahre Identität, nämlich die der verhassten Herrscherin, die ihn um seine Erbe brachte, erfährt. Für Matthias Bundschuh die einzige richtige Reaktion im ersten Frühlingserwachen.

Dass man mit diesen Menschen nicht mitleidet, sondern sich eher hämisch an ihren verstörten Gemütern weidet, liegt natürlich an der kühlen, abstrahierten, zum Teil auch peinlichen, überwiegend aber unliebenswürdigen Darstellung des Mariveaux-Themas. Auch, dass Katharina Schmalenberg als Leonida ihre Liebeskapitel so schnell herunterrappelt, ohne Punkt und Komma, ohne Nuancen, die ans Herz gehen, so dass man schon verwundert ist, wie denn ihre "Opfer" ihr so  bald erliegen können, da sie doch eigentlich gar nicht verstehen, was ihnen da an Liebesbeteuerungen so fix ihnen entgegen geschleudert wird. Das scheint doch ganz und gar unfranzösisch. Ohne Charme und Esprit, Geist und Witz verfangen sich die Worthülsen in dem Blattgrün der gestutzten Ebenmäßigkeit. Friederike Wagner hält dagegen als eine liebenswerte und bemitleidenswerte Persönlichkeit, die es besser verdient hätte, während Robert Hunger-Bühler als skurriler Haustyrann zuweilen an einen berühmten Politiker erinnert, der mit harscher, harter Stimme den Leuten überbrachte, was richtig ist. Allerdings war er auch kein Philosoph.
Für die beiden geldgierigen Gärtner hat man die alten Rollen der Komiker beibehalten, während Isabel Schosning als kluge Zofe leider nur wenig zu Wort kommt.